「阿爾卑斯交響曲」是理察．史特勞斯生平最後的交響詩創作，也是他定居在阿爾卑斯山第一年的作品，時值一九一一年。在這處他晚年的山居後方，他可以眺望一整片的阿爾卑斯山山景，正是他從童年時就深愛的景致，他甚至因為經常造訪山間，還曾經遭遇迷路和暴風雨襲擊的經驗，也正因為這豐富的山中經驗，讓他寫就這闕讓人聽來宛如親臨的作品。在這首交響曲中，自己就是知名指揮家、深明管弦樂團音色變化的史氏，運用大型現代樂團的每一寸聲音來描寫他所熱愛的阿爾卑斯山，山中的日出、登頂、森林、小溪、瀑布、幻覺、草原、灌木叢、號角聲、牛鈴、牧人的山歌、暴風雨、冰河都一一入樂，既形之為樂、卻也成之為聲，這是西方音樂藝術抽象描寫的最高境界，展現了德意志民族自尼采以降對於聲音藝術的終極追求。本片演出的德勒斯登國家歌劇院管弦樂團和史特勞斯有著其他樂團不可取代的深厚淵緣，他們為史特勞斯首演了他九部歌劇作品（莎樂美、玫瑰騎士等）還有許多其他史特勞斯的管弦樂作品。本片的這首「阿爾卑斯交響曲」也是由史特勞斯本人指揮該樂團首演的。此曲要求龐大的樂團編制，最少要由一百二十五位樂師參與演出，並動用風聲器、雷聲機等特殊音響設備，另外還要在舞台後方另設一小型樂隊。也難怪他會在初期排練此曲時開玩笑說：“此曲讓我終於學會了配器法”，因為此曲對於管弦樂團音色的運用和搭配上，有著一流的示範。「最後四首歌」完成於阿爾卑斯交響曲完成後的十三年，這時史特勞斯已經邁入垂垂老年，經歷過第二次世界大戰的催殘，他所愛的祖國德國這時成了戰敗國，德勒斯登這座古老的城市，如今卻是斷壁殘垣，八十一歲的他，乃與妻子寶琳退居到瑞士山區，準備迎接殘年。但在一九四七年間，他以赫曼赫塞等人的詩作，譜成了幾首管弦樂歌曲，他以這種晚年的心境，以音樂捕捉了詩人文字中的垂暮之美，讓這四首在他生前未及演出的作品，成為他畢生對歌劇和管弦音樂全力經營的美學總結。德勒斯登國立管弦樂團，現由義大利籍指揮法比歐．路易西，繼海汀克之後擔任歌劇院及管弦樂團擔任音樂總監，延續和前大提琴首席沃格勒(Jan Vogler)的「唐吉訶德」錄音，將展開一系列史特勞斯的錄音計畫，展現全世界最古老樂團的新風貌。曲目: 1.-20.阿爾卑斯山交響曲21-24. 最後四首歌