Suede自1998年中開始為「Head Music頭號酷樂」進行錄製工作。在這張專輯裡，Suede開展出與之前不同的合作關係，他們這次不再和一向的共同製作Ed Buller共事，轉而與Perfecto的核心主腦、早期Happy Mondays經典作品的大功臣Steve Osborne合作。主唱Brett Anderson表示，在「Coming Up」專輯之後，他想要做一張感情成份比較不那麼重的專輯，就某種角度來說，也就是比較誠實而直接的作品，因為有時候感情用事會使得事實的某些部份被掩蓋掉。不過不要誤以為這是一張晦澀難懂的專輯，「Head Music」裡的音樂會火熱地燒入你的腦際；當然，比起「Coming Up」專輯來，本張專輯顯得較為冷靜，但它呈現出更具渴求感、更為忿忿不平的感覺，它呈現出1999年的現代搖滾樂團所該有的聲音：一種熾熱燃燒、絕對不會在地球上的另一處角落、另一個時間所製造出來的聲音。　　開場曲「Electricity電」是一首懷具大氣、充滿生機、典型的Suede式有稜有角曲式架構的作品。蘊藏了Sex Pistols和Jimi Hendrix的氣息，副歌部份更是琅琅上口。然而，存於歌曲間的黝暗感受也是隱約可見的，原先在「Trash」一曲中的戀人在此曲中已化成擁有「狂暴心緒（Like A Violent Mind）」的情人。Brett說道，這是一首簡單的情歌。這首「簡單的情歌」一推出又再度造成Suede式情歌風潮，首週進榜即獲全英Top 5！　　在「Electricity」一曲裡的黑暗感受延續到了「Savoir Faire」中，這首歌曲可能是Suede步入歌壇以來最具現代感的作品。Brett表示，這首歌曲是所有Suede的作品中，最令他喜愛的一首。聆聽過此曲後你會發現到Brett偏愛該曲的原因：它充滿了放克味道，某些部份甚至帶有Prince的風格，其中又透露出冷調的感覺，它描述一個表面上極度冷漠，卻又能讓男人愛到蝕骨的女人。　　緊接著的「Can’t Get Enough」以帶有Joy Division名作「She’s Lost Control」氛圍的開場引導而入，以電子機器處理的鼓點設計將此曲渲染成迷幻龐克搖滾作品，這首鼓手Simon Gilbert的最愛的確是首極具感染力的歌曲，很容易讓聽者體會到其中的生命力。　　「Everything Will Flow」可說是整張專輯中最溫暖的歌曲，這是一首以弦樂鋪設出漂亮質感的抒情作品；「Down」這首歌曲則教人為之摒息傾倒，若要找出與這首歌曲最接近的姐妹作，或許可將「Europe Is Our Playground」列入，因為此曲的催眠式餘韻同樣讓你感動到無法言語。　　「She’s In Fashion」有著具東方味道的鍵盤樂器編曲，演唱這首歌曲可能是Suede有史以來最明亮、最輕快的時刻。這首刻意營造出諷刺感的歌曲，顯然會成為下一首熱門單曲，出自Brett筆下的歌詞展現出了樂團「最優雅的頹廢」。「Asbestos」是整張專輯中最晦暗，但也是最性感的作品，曲中充滿磁性魅力的吉他演奏沿襲了以往Suede的標準作風。　　專輯同名曲「Head Music」內容就跟曲名一樣直接：「給我頭號酷樂！」這首饒富特殊吸引力的歌曲是Suede首次以與專輯標題名稱相同的名字作為曲名的作品；由鍵盤樂器手Neil Codling執筆的「Elephant Man」則再度宣告Suede本質上的疏離感。　　專輯最後的四首歌曲也都相當令人驚豔：「Hi-Fi」是首旋律流暢、充滿性感魅力的歌曲；「Indian Strings」是一首美麗但孤寂的作品，這首有著濃郁東方色彩的管弦樂編制抒情歌曲，表現出極度的傷感；「He’s Gone」也是一首低調的歌曲，其中提及自一段關係中離開的心碎感觸；「Crack In The Union Jack」是Brett認為最能明顯表態Suede政治立場的歌曲，他們在其中表示每個人都應自己做出決定的主張。　　貝斯手Mat Osman曾說過Suede的成員是在「Coming Up」專輯錄製完成後，才真正地成為一個團體。照這樣的說法，「Head Music」專輯就可說是Suede以新陣容重新出發後的首張佳作，這是一張樂團至今最難以歸類的專輯，但也可能是進入千禧年前你能聽到的最具現代感的專輯。專輯首週進榜即獲全英季軍，足見它也獲得了大眾的認同。「這就像現代藝術，」Brett如此說道。「一幅很棒的現代藝術作品通常都是出自由極少筆劃即勾勒出整幅作品的畫家之手。這就是我想要做到的。用最不矯飾的低調手法表達我的感受。」